ทีมคณาจารย์จากสถาบันธุรกิจ ฮาร์วาร์ด นำโดยศาสตราจารย์ Anita Elberse และ Lizzy Woodham เผยรายงานวิเคราะห์ความสำเร็จของ BTS และ Big Hit Entertainment ในหัวข้อ ‘Big Hit Entertainment และ BTS ศิลปินกลุ่มสุดดังระเบิด: เมื่อ K-Pop ทะยานไปทั่วโลก’ ให้ดาวน์โหลดทางเว็บไซต์ Harvard Business Review เมื่อวันที่ 26 มิถุนายนที่ผ่านมา

   “BTS คือศิลปินกลุ่มชายเจ็ดคนในวัยยี่สิบที่ประสบความสำเร็จอย่างไม่มีผู้ใดเทียมไปทั่วโลก รวมถึงในอเมริกา ความสำเร็จอันน่าทึ่งด้วยเหตุที่ว่าเกือบทุกงานเพลงของพวกเขาเป็นเพลงภาษาเกาหลี”

ตลอดรายงาน 22 หน้า ทีมค้นคว้าบ่งชี้ให้เห็นว่า วงการ K-Pop ปั้นซูเปอร์สตาร์ของวงการขึ้นมาได้อย่างไร (How K-Pop Created its Superstars) โดยอ้างอิงจากความสำเร็จของ BTS และกรณีศึกษาของ Big Hit Entertainment ที่เป็นเครื่องสนับสนุน อีกทั้งรายงานประวัติของ BTS และ Big Hit ตั้งแต่แรกเริ่ม โดยให้ความสนใจต่อระบบเทรนและการตัดสินใจที่แน่วแน่ของ Big Hit เพื่อสนับสนุนศิลปิน
ส่วนหนึ่งจากรายงานในหัวข้อ วงการ K-Pop ปั้นซูเปอร์สตาร์ของวงการขึ้นมาได้อย่างไร — แบบจำลองพัฒนาความสามารถในสามขั้นตอน (How K-Pop Created its Superstars — A Three-Step Talent Development Model):

บังชีฮยอก ประธานใหญ่
จาก Big Hit Entertainment กล่าว “ผมมีความภูมิใจอยู่พอสมควรกับระบบนี้ มีอยู่สามคนที่มีบทบาทสำคัญในการสร้างระบบการฝึกหัดศิลปินที่สร้างเอกลักษณ์ของวงการ K-Pop ในทุกวันนี้ขึ้น นั่นก็คือ ประธานอีซูมัน จากสังกัด SM Entertainment, ประธานพัคจินยอง จากสังกัด JYP Entertainment และตัวผม มีอยู่สองประเด็นซึ่งเป็นที่ถกเถียงเกี่ยวกับระบบการฝึกหัดศิลปิน K-Pop ดั้งเดิม ข้อแรกก็คือ เราสามารถเรียกศิลปินกลุ่มเหล่านี้ที่ถูกผลิตขึ้นว่านักดนตรีได้หรือไม่? และอย่างที่สองก็คือ ระบบนี้จำกัดความเป็นตัวตนและชีวิตของผู้คนที่ผ่านระบบนี้มากเกินไปหรือไม่?

ผมคิดว่าสองสิ่งนี้คือสิ่งที่น่ากังวล แต่เราจะเป็นต้องคำนึงถึงแง่ ‘การผลิตโดยองค์รวม’ ของวงการ K-Pop ด้วย เพราะนอกเหนือจากดนตรีที่น่าสนใจแล้ว แนวเพลงของเราก็ต้องมีเอกลักษณ์ที่น่าดึงดูดและการแสดงที่ยอดเยี่ยมด้วย ระบบการปั้นศิลปิน K-Pop ในแต่ละสังกัดพัฒนาขึ้นในแบบของตัวเอง ที่ Big Hit Entertainment เราทำงานอย่างหนักเพื่อให้ได้มาซึ่งความสมดุลย์ระหว่างความมีประสิทธิภาพของระบบ และเคารพความเป็นตัวตนของศิลปินแต่ละราย”

ศิลปินฝึกหัดจะได้รับการอบรบและฝึกหักอย่างเข้มข้นตลอดการขัดเกลาความสามารถที่กว้างขวาง ตั้งแต่การร้อง, การเต้น, การเดินแบบ, การแสดง และมีเดีย “เราให้ความสำคัญกับการฝึกประหนึ่งเป็นวิทยาลัย เราจัดคลาสเรียนและทำงานร่วมกับศิลปินฝึกหัดเพื่อคิดค้นตารางการฝึกฝนที่ดีที่สุดสำหรับพวกเขา ถ้าพวกเขาอาศัยอยู่ในโซลอยู่แล้ว ก็อาศัยอยู่กับครอบครัวต่อไปได้ แต่ถ้าพวกเขามาจากต่างจังหวัด ทางบริษัทก็เล็งเห็นว่าเป็นเรื่องที่เราสมควรลงทุนให้กับพวกเขา เราจึงจัดหาที่พักให้กับพวกเขาด้วย”

ชินซอนจอง หัวหน้าฝ่ายพัฒนาศิลปินรุ่นใหม่จาก Big Hit เผย “ทุกๆ ผู้สมัคร 20,000 ราย จะถูกคัดเลือกออกมาเหลือศิลปินฝึกหัด 30 ราย เมื่อศิลปินฝึกหัดเซ็นสัญญาแล้ว พวกเขาจะได้รับอนุญาตให้เขาระบบการพัฒนาความสามารถอย่างเป็นทางการของบริษัท ระบบการฝึกหัดศิลปินมี 6 วันต่อสัปดาห์ เมื่อศิลปินฝึกหัดเสร็จสิ้นการเรียนที่โรงเรียนในแต่ละวัน พวกเขาก็จะมาฝึกที่บริษัท การฝึกครอบคลุมทุกแง่มุมในการเป็นศิลปิน พวกเราจัดการฝึกร้องรายคนหรือคลาสเรียนอื่นๆ ที่อาจมีความจำเป็นสำหรับพวกเขา ศิลปินฝึกหัดบางรายอาจยังไม่มีความเข้าใจว่าชอบดนตรีแบบไหนอย่างถ่องแท้ หรือจะสร้างสรรค์ผลงานเพลงของตัวเองขึ้นได้อย่างไร วิชาสุนทรียศาสตร์แห่งดนตรี (Music Appreciation) จึงถูกบรรจุเป็นส่วนหนึ่งของการฝึกอบรวมอยู่ด้วย” ระบบการฝึกหัดศิลปินเป็นระบบแบบแข่งขัน ‘ไม่เลื่อนขั้นก็ปลดออก (Up-or-Out)’ ที่มีการประเมินผลเป็นประจำเพื่อประเมินความก้าวหน้าของศิลปินฝึกหัด หากศิลปินฝึกหัดผ่านเกณฑ์ 3-6 เดือน พวกเขามีแนวโน้มที่จะถูกเก็บตัวไว้อย่างน้อยอีกหนึ่งปีเพื่อการฝึกฝนเพิ่มเติม โดยเพื่อให้มั่นใจได้ว่าพวกเขาสามารถขัดเกลาผลงานสร้างสรรค์ของตนเองได้ในมาตรฐานระดับมืออาชีพ ไอดอลส่วนใหญ่จะได้รับการฝึกฝนอย่างน้อยสามปีก่อนที่จะได้เดบิวต์

อนึ่ง รายงานกรณีศึกษาดังกล่าวนี้เริ่มต้นจัดทำขึ้นเมื่อเดือนสิงหาคม ปีที่ผ่านมา ณ ตอนที่ศาสตราจารย์ Anita Elberse ผู้ค้นคว้าและจัดทำ เดินทางไปเยือนกรุงโซล ประเทศเกาหลี โดยรายงานนี้จะถูกนำไปใช้เป็นสื่อการเรียนการสอนในภาคการศึกษาถัดไปของศาสตราจารย์ Anita Elberse